Historia de la fotografia en españa

Historia de la fotografia en españa

las mujeres de la hispanic society | ruth matilda anderson

Ochenta años después de la modernización del mito del fotógrafo de guerra a través de la figura de Robert Capa durante la Guerra Civil española, este artículo examinará su evolución y el proceso de mitificación, estableciendo un paralelismo con Agustí Centelles durante la transición a la democracia. A partir de ese periodo, las comparaciones mediáticas entre ambos han sido constantes, eclipsando al resto de profesionales que cubrieron el conflicto, que fue pionero desde el punto de vista de la comunicación visual.
La guerra ha sido una constante a lo largo de la historia y ha sido representada en las artes en determinados momentos, con diferentes técnicas y con distintos objetivos. El medio fotográfico no fue una excepción, aunque, como han demostrado Monegal y Torres (2004), pronto quedó claro que el resultado sería diferente de las representaciones pictóricas clásicas de la guerra.
Fue en el contexto del nuevo siglo, como afirman Lebeck y Von Dewitz (2002), cuando el fotoperiodismo como narración se desarrolló en las revistas ilustradas, con las imágenes organizadas tanto cronológica como temáticamente, normalmente proporcionadas por un fotógrafo cuyo nombre comenzó a incluirse en esa época. En cuanto al contenido, las páginas se llenaban de catástrofes, actividades de ocio, panorámicas de la vida en las ciudades y logros tecnológicos y deportivos.

las fotografías de ruth matilda anderson en la españa de los años 20

La historia del fotoperiodismo español, desarrollada desde principios del siglo XX, estuvo estrechamente ligada al discurso cultural, histórico y político de la época. La colonización española de Marruecos (1912-1956) configuró las prácticas fotoperiodísticas de tal manera que, una plétora de fotografías se centró en reafirmar el pasado islámico de España y en retratar los lazos étnicos, sociales y culturales de España con el norte de África[1] Los avances técnicos de la fotografía hicieron que aumentara el interés por la misma, ya que los editores comenzaron a complementar sus textos con fotografías. Durante la Guerra Civil (1936-1939) el fotoperiodismo sirvió para transcribir de forma objetiva la realidad del conflicto entre republicanos y nacionalistas e influyó en la opinión pública del exterior[2].
Cuando Francisco Franco subió al poder en 1939, el fotoperiodismo se vio limitado por la censura y se establecieron normas para impedir la circulación de cualquier material crítico con el régimen. El gobierno controlaba la entrada y salida de información y los artículos y fotografías tenían que ser enviados para su consulta antes de ser publicados. Durante esta época, las fotografías mostraban sobre todo acontecimientos oficiales, desfiles militares, funcionarios del gobierno o el clero. A principios de la década de 1970, una nueva generación de fotógrafos traspasó los límites del fotoperiodismo convencional. Una postura activista y una vitalidad fueron las características de sus fotografías. Tras la caída de Francisco Franco en 1975, el fotoperiodismo funcionó como una herramienta utilizada para abogar por el movimiento prodemocrático y ayudó a atraer la atención internacional en lo que respecta a la falta de libertades civiles[3].

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Otro destacado fotógrafo, el francés Jean Laurent (1816-1886), comenzó su carrera en Madrid antes que Clifford. También él se especializó en vistas de ciudades, edificios y monumentos, y también en fotografiar obras de arte. La exposición de la BNE incluye su fotografía del Congreso de los Diputados y también de Las Meninas de Velázquez.
La exposición incluye otros temas. Hay retratos, por ejemplo, de Pedro Antonio de Alarcón (autor de El sombrero de tres picos), de la actriz Adelaida Fernández Zapatero y del pintor José María Castellanos; un desnudo femenino; y varias escenas etnográficas.
La Biblioteca también cuenta con 39 fotografías de Charles Thurston Thompson, algunas de la catedral de Santiago de Compostela, el resto de la iglesia del monasterio de Santa Maria da Vitória, Batalha, en Portugal. Se conservan en dos álbumes. Thompson ocupó un puesto de fotógrafo de obras de arte en el Museo de South Kensington (actual V&A). En 1866 viajó a Francia, España y Portugal en una expedición fotográfica por encargo del Departamento de Ciencia y Arte.

un fotógrafo español en el punto de mira por captar a cuba

El cine y la fotografía españoles son un reflejo de su sociedad y sus costumbres, y constituyen un medio de expresión creativa infinito. A lo largo de la historia del cine, España ha visto surgir a un gran número de creadores que han producido obras de calidad universal y carácter distintivo. El fotoperiodismo y la fotografía que registra la realidad del país, sus paisajes y sus gentes, es otro elemento crucial para la comprensión de nuestra historia.
2021 es el «Año Berlanga», cinematográficamente hablando. El centenario de este genial cineasta se celebra con proyecciones y exposiciones como Berlanguiano en el museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

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