Francis bacon pintor biografia

david hockney

Nacido en una familia inglesa en Dublín el 28 de octubre de 1909, Francis Bacon fue el segundo de los cinco hijos de Christina Firth, una heredera del acero, y Edward Bacon, un entrenador de caballos de carreras y antiguo oficial del ejército. Su infancia, que transcurrió en Cannycourt, en el condado de Kildare, estuvo marcada por el asma que padeció durante toda su vida. Con el estallido de la guerra en 1914, su padre se llevó a la familia a Londres y se incorporó al Ministerio de Guerra; dividieron los años de posguerra entre Londres e Irlanda. Bacon se escapó repetidamente de su escuela en Cheltenham (1924-6). Después de que su autoritario padre, repelido por su incipiente homosexualidad, le echara de la casa familiar por llevar la ropa de su madre, Bacon llegó a Londres en 1926 con escasa escolarización pero con una asignación semanal de 3 libras de su madre.

En 1963-4, la reputación internacional de Bacon se confirmó con su retrospectiva en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York (1963) y con la publicación del catálogo razonado de Ronald Alley. Rechazó el premio del Instituto Carnegie (1967) y donó el premio Rubens para las restauraciones tras la inundación de Florencia. En vísperas de la gran retrospectiva de Bacon en el Grand Palais de París (1971), su amante de toda la vida, George Dyer, se suicidó y este suceso dejó ecos inquietantes en los cuadros posteriores. Sin embargo, en 1974, John Edwards se convirtió en compañero y modelo del pintor.

barbara hepworth

Francis Bacon (28 de octubre de 1909 – 28 de abril de 1992) fue un pintor figurativo británico de origen irlandés[1], conocido por sus imágenes crudas e inquietantes. Centrándose en la forma humana, sus temas incluían crucifixiones, retratos de papas, autorretratos y retratos de amigos cercanos, con figuras abstractas a veces aisladas en estructuras geométricas[2]. Rechazando varias clasificaciones de su obra, Bacon dijo que se esforzaba por representar «la brutalidad de los hechos»[2] Se forjó una reputación como uno de los gigantes del arte contemporáneo con su estilo único[3].

Bacon decía que veía las imágenes «en serie», y su obra, que cuenta con unos 590 cuadros existentes, además de otros muchos que destruyó,[4] suele centrarse en un solo tema durante periodos prolongados, a menudo en formato de tríptico o díptico. Su producción puede describirse a grandes rasgos como secuencias o variaciones de un solo motivo; entre ellas se encuentran los biomorfos y las Furias de la década de 1930, influenciados por Picasso, las cabezas masculinas de la década de 1940 aisladas en habitaciones o estructuras geométricas, los «papas gritones» de la década de 1950, los animales y las figuras solitarias de mediados y finales de la década de 1950, las crucifixiones de principios de la década de 1960, los retratos de amigos de mediados y finales de la década de 1960, los autorretratos de la década de 1970 y las pinturas más frías y técnicas de la década de 1980.

la obra más famosa de francis bacon

Francis Bacon (28 de octubre de 1909 – 28 de abril de 1992) fue un pintor figurativo británico de origen irlandés[1], conocido por sus imágenes crudas e inquietantes. Centrándose en la forma humana, sus temas incluían crucifixiones, retratos de papas, autorretratos y retratos de amigos cercanos, con figuras abstractas a veces aisladas en estructuras geométricas[2]. Rechazando varias clasificaciones de su obra, Bacon dijo que se esforzaba por representar «la brutalidad de los hechos»[2] Se forjó una reputación como uno de los gigantes del arte contemporáneo con su estilo único[3].

Bacon decía que veía las imágenes «en serie», y su obra, que cuenta con unos 590 cuadros existentes, además de otros muchos que destruyó,[4] suele centrarse en un solo tema durante periodos prolongados, a menudo en formato de tríptico o díptico. Su producción puede describirse a grandes rasgos como secuencias o variaciones de un solo motivo; entre ellas se encuentran los biomorfos y las Furias de la década de 1930, influenciados por Picasso, las cabezas masculinas de la década de 1940 aisladas en habitaciones o estructuras geométricas, los «papas gritones» de la década de 1950, los animales y las figuras solitarias de mediados y finales de la década de 1950, las crucifixiones de principios de la década de 1960, los retratos de amigos de mediados y finales de la década de 1960, los autorretratos de la década de 1970 y las pinturas más frías y técnicas de la década de 1980.

lucian freud

Francis Bacon (descendiente colateral del gran estadista y ensayista isabelino del mismo nombre) nació en Dublín el 28 de octubre de 1909, de padres ingleses. Se marchó de casa a los 16 años y, tras pasar dos años en Berlín y París, se instaló en Londres con la intención de establecerse como decorador de interiores y diseñador de muebles. Sin embargo, pronto abandonó la decoración de interiores por la pintura, en la que fue autodidacta. Las pocas pinturas tempranas que se conservan (destruyó la mayoría de ellas) muestran que empezó como cubista tardío y que, hacia 1932, se decantó por una forma agónica de surrealismo basada en parte en las obras de Pablo Picasso de entre 1925 y 1928.

Bacon expuso muy poco hasta 1945, y sólo después de la Segunda Guerra Mundial sus cuadros se dieron a conocer fuera de su círculo inmediato de amigos. En esta época también empezó a pintar la figura humana, sometiéndola al principio a extrañas distorsiones y combinándola con imágenes extrañas e inquietantes. Los cuadros que le dieron fama son de temas como

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